Пойдём в кино! Люси, или Как звали первую женщину на Земле

ЛюсиСвежий фильм Люка Бессона «Люси» показался своеобразной фантастической реинкарнацией занаменитого «Пятого элемента» с Брюсом Уиллисом и Милой Йолович в главных ролях. И там и там режиссёр и сценарист в одном лице задумывается о сложных и пока непознанных материях. В одном случае – о тайне мироздания, а во втором – попробовал постигнуть тайны человеческого мозга.

Я думаю примерно так где-нибудь в X веке во времена Перуна сидели под дубом наши далёкие-далёкие предки и размышляли о таинстве появлении молнии или о причудливой воде, которая то и дело сама льётся с неба. Человек всегда страшится неизведанного и всегда пытается придумать объяснение явлению, которое пока не может органично разместить в область знаний.

Примерно этим и занимался Люк Бессон, когда придумывал сюжет фильма «Люси». Стоит отметить, что несколько оригинальных научно-фантастических мыслей режиссёр нашёл, что говорит о его безусловной начитанности и эрудированности.

Фильм неплохой, под настроение посмотреть можно, но на большее рассчитывать, думаю, не стоит.

Пойдём в кино. Индиана Джонс, или… или… или…

indiana_jones_and_the_temple_of_doomПожалуй у каждого человека есть любимые фильмы детства, которые после многократного просмотра стали культовыми и gentitcnde.n с тобой через всю жизнь. Для меня одним из таких фильмов является тетралогия об Индиана Джонсе. Фильмы и основной персонаж были сделаны и выдуманы лучшими (на мой взгляд, конечно) кинодеятелями в мировой истории Джорджем Лукасом и Стивеном Спилбергом.

В этих фильмах органично сочетается всё, что я люблю в кино — лучший режиссёр и сценарист, лучший актёр (Харрисон Форд), лучший приключенческий сюжет и лучший придуманный киногерой. Всё лучшее. Скажете пафосно, а вот я так не думаю. Звучит правдиво!… 🙂

В очередной раз пересмотрел все четыре фильма. Напомню в тетралогию входят следующие картины:

  • «Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега», 1981 год.
  • «Индиана Джонс и храм судьбы», 1984 год.
  • «Индиана Джонс и последний крестовый поход», 1989 год.
  • «Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа», 2008 год.

Continue reading »

Книжная полка. Марио Пьюзо: Сицилиец, или Продолжение романтизации преступного мира

30-5Итальянский писатель Марио Пьюзо мастер сюжетного романа. Совсем недавно я прочёл известнейшую его книгу «Крёстный отец» про похождения мафиозного главаря дона Корлеоне. Роман захватывающий и интересный. Узнав в открытых источниках о том, что Марио Пьюзо включил героев «Крёстного отца» в сюжет своего романа «Сицилиец», вышедший в свет в 1984 году через 15 лет, я, конечно, не смог удержаться и «проглотил» книгу достаточно быстро.

Ещё раз хочу подчеркнуть — литературный стиль у Марио Пьюзо великолепный. Возможно, что в этом большая заслуга переводчика, но я уверен, что она не может быть определяющий. А сам роман «Сицилиец» к знаменитому «Крёстному отцу» имеет в общем-то косвенное отношение. Основан он на реальных событиях. В литературной форме повествуется о судьбе героя итальянского народа Сальваторе «Тури» Джулиано.

Конечно, в таких книгах нет каких-то сверхидей, по сути идёт романтизация криминального мира, но написано здорово и интересно. Вчера прочём последние страницы и даже как-то расстроился. В конце все позитивные герои погибли, и их почему-то стало очень жалко, а за их судьбу обидно. Так вот! Достигнуть такого эффекта от своего литературного произведения может только очень талантливый человек. Такой человек может заставить искренне полюбить и сопереживать своим вымышленным героям. Наверное, Марио Пьюзо был именно таким талантливым человеком.

Continue reading »

Пойдём в кино. Доживём до понедельника, или Эпос о советском учителе

dothivem-do-ponedelnikaФильм Станислава Ростоцкого 1968 года «Доживём до понедельника» очень известен. Я неоднократно слышал название, но посмотрел фильм совсем недавно. Романтический фильм-лозунг о советском учителе.

После просмотра картины хочется воскликнуть: «Таких учителей сегодня нет». И откровенно сказать это именно так, и это «так» меня честно говоря очень пугает. Почему? Очень просто — благополучие любого народа, любого общества начинается именно со школьного учителя. Я знал ряд учителей старой закалки, для которых в основе их трудовой деятельности лежал учебно-воспитательный процесс, через весь педагогических стаж сквозной линией проходило уважение и внимание к ученику. Несмотря на крайне скромное довольствие, была огромная любовь к своей профессии, искреннее и оптимистичное отношение. Сегодня всё не так, я всё чаще слышу «как платят, так и работаем». Причин такого положения вещей множество, но их совокупность меня пугает…

Сам фильм мне показался достаточно заунывным и надуманным. Не могу сказать, что сюжетная линия захватывала и держала в напряжении, а послепросмотровое послевкусие оставалось надолго и будоражило мысли. Не могу сказать, что все линии главных героев раскрыты полностью, но при этом фильм очень добрый, о настоящих человеческих судьбах и простых жизненных типажах. Для общего развития посмотреть безусловно стоит.

Пойдём в кино! Сказ про то, как царь Пётр арапа женил

Совсем недавно я восхищался неповторимым видеорядом в последнем фильме Александра Митты «Шагал — Малевич». Тогда я подумал: «Каков мастер! Как ловко удаётся сочетать на экране живопись и кино!» Оказывается это не случайность, это стиль, почерк художника.

Вот, например, в 1976 году Александр Митта снял фильм «Сказ про то, как царь Пётр арапа женил» с участием Владимира Высоцкого. И там тот же неповторимый видеоряд, насыщенные цвета, как бы сказочные не настоящие декорации и блестящая актёрская игра. И обязательное вкраплении живописных полотен в видеоряд художественного фильма.

Фильм снят по мотивам романа Александра Пушкина «Арап Петра Первого», главный герой романа русский военный инженер, генерал-аншеф Абрам Петрович Ганнибал, который кроме этих почётных званий был прадедом Александра Пушкина. Не скажу ничего нового, но всё-таки в очередной раз удивлюсь — какой же парадокс случился, что самым главным русским поэтом стал человек с эфиопскими корнями.

Очень красивый и добрый фильм с блистательной игрой Владимира Высоцкого и Алексея Петренко. Смотреть нужно!

Пойдём в кино. Фотоувеличение, или Место в рейтинге за фотосессию

ФотоувеличениеВ 1967 году на экраны вышел дебютный фильм Микеланджело Антониони «Фотоувеличение». Моё внимание эта титулованная, обласканная фестивалями картина привлекла после изучения рейтинга лучших американских фильмов. «Фотоувеличение» заняло лидирующие позиции в подразделе «Лучшие детективы». 

Вот чего понять не могу, почему в эти рейтинги попадают фильмы с такими мутными сюжетами. Смотреть не советую, эта работа типичный фильм ради фильма. Хотя режиссёр, конечно, знаменитый.

Почему-то в рецензиях, когда нужно отметить какие-нибудь плюсы картины, упоминают о том, что в пятиминутной сцене с фотосессией снялась знаменитая модель Верушка, урождённая графиня Вера Готлиб Анна фон Лендорф. Собственно всемирную известность Верушка получила именно после съёмок в этом фильме. Но я собственно о другом — получается и похвалиться фильму нечем, кроме участия в нём знаменитой немецкой модели и актрисы, бывшей узницы немецкого концлагеря Верушки.